勇于自我重塑

第76屆戛納電影節日前落下帷幕。

“作爲疫情之後(hòu)的首屆戛納國(guó)際電影節，它將(jiāng)成(chéng)爲日益原子化世界中的社區據點，讓電影這(zhè)一銀幕藝術再次被(bèi)逐漸對(duì)流媒體平台産生依賴的觀衆接受。與流媒體平台的獨自觀影不同，身處影院的人們在‘觀衆’的身份之下共享同一塊銀幕，分享關于世界的對(duì)話，享受集體體驗。”

這(zhè)一觀點源自兩(liǎng)度獲得金棕榈獎，擔任本屆主競賽單元評審團主席的瑞典導演，魯本·奧斯倫。他將(jiāng)自己視爲戛納新老後(hòu)衛之間的橋梁——連接平均年齡62歲的參賽導演和平均年齡44歲的評審團。

這(zhè)很符合一直捍衛在電影院上映影片的戛納的傳統。不過(guò)，當本屆戛納處在技術變革的風口浪尖，技術相關的話題不斷被(bèi)推向(xiàng)中心，電影交易中更是出現了AI公司和發(fā)行商的結盟，這(zhè)也表示，電影行業正面(miàn)臨著(zhe)很多巨變。

01 戛納發(fā)行：流媒體仍是大買家，人工智能(néng)配音公司和海外發(fā)行商結盟

回歸後(hòu)的戛納電影市場迎來人潮。本屆電影市場有來自120多個國(guó)家的14000多名現場參與者，這(zhè)一數字打破了2019年創下的12500名現場參與者的記錄。本屆電影市場共計有510多家展商參展，同時進(jìn)行1500場電影放映活動。

本屆戛納國(guó)際電影節上的最大一筆交易來自亞馬遜。它以1700萬美元的成(chéng)交價格拿下了由喬納森·漢斯雷執導，連姆·尼森主演的《冰路營救》續集的國(guó)際版權。前作于2021年在Netflix上線，口碑與流量雙豐收。在此之前，Netflix則以1100萬美元購入由托德·海因斯執導的《五月十二月》。

在Netflix和亞馬遜兩(liǎng)大流媒體巨頭之外，同爲流媒體平台的MUBI則將(jiāng)獲得本屆電影節評審團獎的《落葉》、獲得費比西獎的《定居者》、羅德裡(lǐ)格·莫雷諾的《罪犯們》以及凱文·麥克唐納的《High and Low——John Galliano》收入囊中。

獲得本屆戛納國(guó)際電影節金棕榈獎的影片《一場墜樓的剖析》則由發(fā)行商Neon購入。此外，Neon還(hái)獲得了文·溫德斯的新作《完美的日子》與西班牙電影制作人Pablo Berger的第一部動畫片《機器人之夢》的發(fā)行權。其中，《機器人之夢》是本屆電影節上第一筆有關獲得官方競賽頭銜影片的交易。

Sony Pictures在華納兄弟發(fā)行了兩(liǎng)部《帕丁頓熊》系列電影後(hòu)獲得了第三部《帕丁頓熊在秘魯》的發(fā)行權。這(zhè)一全球票房總計超過(guò)5億美元的系列電影在上映之後(hòu)廣受喜愛與好(hǎo)評。據悉，《帕丁頓熊在秘魯》將(jiāng)由廣告導演道(dào)格爾·威爾遜執導，而這(zhè)將(jiāng)成(chéng)爲他的導演處女作。

此外，Sony Pictures還(hái)購入了動畫電影《他們射殺了鋼琴演奏者》與佩德羅·阿莫多瓦的最新短片《奇怪的生活方式》。

Drafthouse Films則購入了亞曆克斯·溫特的最新紀錄片《YouTube效應》、大衛·法瑞爾的《管風琴先生》、大衛·赫布雷羅的《人人都(dōu)會燃燒》。

本屆戛納國(guó)際電影節上，除了流媒體平台與發(fā)行商，人工智能(néng)公司Flawless暫露頭角。據悉，Flawless已與XYZ Films、Tea Shop Productions達成(chéng)合作，并在本屆電影節上購入由斯蒂芬·卡斯坦執導的影片《文森特必須死》。

這(zhè)一夥伴關系開(kāi)始于對(duì)Victor Danell執導影片《UFO Sweden》的收購。借由合作關系，Flawless將(jiāng)借助其擁有的TrueSync技術爲影片創建完美的口型同步視覺翻譯。這(zhè)一技術將(jiāng)解決外語電影由于字幕和配音不同步而無法吸引主流受衆的問題，幫助外語電影釋放市場潛力。XYZ Films則將(jiāng)依托其具備的分銷和銷售資源最大限度提升影片在英語市場的影院、VOD和OTT機會。

Flawless希望借此次電影市場收購高潛力影片以擴充片單。同時，Flawless計劃將(jiāng)于今年第四季度發(fā)布其翻譯的電影。

多位中國(guó)影人攜作品入圍本屆戛納，包括《青春》《黑衣人》（王兵執導）、《河邊的錯誤》（魏書鈞執導）、《燃冬》（陳哲藝執導）、《夏至前天》（何钰鵬執導）、《圓始時代》（于浩執導）、《小白船》（耿子涵執導）、《一個散步的夜晚》（舒輝執導）、《夏日副本》（潘越執導）。

相關報道(dào)顯示，由大陸獨立電影銷售公司Rediance負責版權銷售的《燃冬》在首映之後(hòu)收獲了許多亞歐買家的關注，并已确認了包括韓國(guó)Challan、瑞士Trigon-Film、希臘One From the Heart、意大利Tucker Film和中國(guó)香港Edko Films在内的發(fā)行交易。而由MK2負責國(guó)際發(fā)行的影片《河邊的錯誤》也收獲了不錯的銷售成(chéng)績。

其他值得關注的是，韓國(guó)導演洪尚秀的新作《我們的時代》由Cinema Guild購入，并計劃在今年北美電影節首映後(hòu)于影院上映。《我們的時代》是洪尚秀第12部在戛納首映的影片，并作爲導演雙周側邊欄的閉幕片亮相。

02 技術：工具或者其他？

今年以來，AIGC日益受到關注，其與影視工業的融合也日漸深入。

在本屆電影節上，就有借助AI爲哈裡(lǐ)森·福特實現減齡的影片《奪寶奇兵：命運之鍾》進(jìn)行展映。提供換臉技術的人工智能(néng)公司Metaphysic聯合創始人湯姆·格雷厄姆認爲：“這(zhè)一技術代表了一系列構造性的社會轉變，它將(jiāng)在未來20到50年内發(fā)揮作用。人們應該擔心會發(fā)生什麼(me)，但不幸的是，人類無法阻止技術的進(jìn)步，因爲其中很多都(dōu)是開(kāi)源的。”

電影節相關論壇、會議的主題設置也聚焦于技術相關話題。

法國(guó)導演Mathias Chelebourg認爲，假以時日，90%的電影制作將(jiāng)會由AI完成(chéng)，并表示“應當從現在就在團隊雇傭一名AI專家，否則一年後(hòu)你會後(hòu)悔”。

以AI爲支持的圖像編輯開(kāi)發(fā)商Picsart的首席執行官Hovhannes Avoyan則將(jiāng)對(duì)AI技術的應用視爲“讓創造便捷化”。他認爲AI隻是“一種(zhǒng)工具”，并且能(néng)夠“對(duì)你的工作有所幫助”。

與Avoyan所持有的“工具性”認知不同，電影導演、編劇和作曲家弗雷德裡(lǐ)克·奧布蒂安則將(jiāng)AI視爲與人類有著(zhe)更爲緊密關系的存在。

弗雷德裡(lǐ)克·奧布蒂安將(jiāng)技術看作一種(zhǒng)表現情感的載體，并認爲可以通過(guò)與技術公司的合作達成(chéng)自己的創作與分享目的，從而滿足觀衆的需求。

他以美食和烹饪爲喻，提出“爲什麼(me)我們要使用這(zhè)種(zhǒng)技術去做這(zhè)部電影”的疑問，并表示：“最根本的是，你有沒(méi)有想過(guò)爲什麼(me)要去做這(zhè)道(dào)美食，你究竟想跟你的客人去分享什麼(me)。我們要想清楚我們拍電影的初衷是什麼(me)。”

正如美國(guó)Big Screen集團首席運營官桑德羅·莫内蒂所言，“确實，人工智能(néng)帶來了一些可怕的問題，我們不能(néng)忽視這(zhè)一點。但同時，人工智能(néng)也帶來了許多偉大的機遇。請不要害怕。”

在上述關于技術爲電影工業帶來的機遇的話題之外，技術的潛在問題仍然受到關注。

在5月21日由法國(guó)國(guó)家電影和動畫影像中心（CNC）和法國(guó)戲劇作家作曲協會（SACD）組織的題爲“在人工智能(néng)時代，電影創作的未來是什麼(me)”的會議上，CNC的主席Dominique Boutonnat將(jiāng)人工智能(néng)視爲“革新過(guò)程中一個寶貴的工具”，但與此同時，“CNC需要在創新和監管之間找到一個平衡點”。同時，來自歐洲的議員和學(xué)者都(dōu)表示，需要以法律框架約束技術，并對(duì)知識産權提供保護。

在本屆電影市場上積極與國(guó)際發(fā)行商達成(chéng)合作的人工智能(néng)公司Flawless聯合首席執行官兼創始人Scott Mann和Nick Ltnes表示，公司將(jiāng)“積極發(fā)展與行業工會和行會的關系，共同開(kāi)發(fā)在保護他們權益的同時，賦予他們權力的工具”。